INTRODUCCIÓN A LA ARQUITECTURA

Los tres blogs que escogí El tema del ornamento siempre me ha parecido interesante, porque muchas veces la sociedad piensa que es solo para decorar o embellecer algo, pero en realidad va mucho más allá. Por eso escogí las tres reflexiones de mis compañeras Nelivel Ginat, Cheimarie Quiñones y Elena Pérez, ya que todas hablan de cómo el ornamento tiene un significado más profundo. Me gustó que, aunque cada una lo explica desde un punto de vista diferente, las tres coinciden en que el ornamento comunica identidad, emociones y cultura. Al leerlas, entendí que el ornamento no es solo algo visual o estético, sino una manera de dejar huella, de expresar quiénes somos y cómo queremos que los demás vean lo que construimos.   La visión simbólica de Nelivel La reflexión de Nelivel me gustó mucho porque tiene una forma de pensar más profunda. Ella explica que el ornamento ha existido desde hace siglos y que siempre ha sido una forma de marcar, dejar rastro o transmitir un mensaje. Me pareció i...

El ingenio de Brunelleschi La cúpula de la Catedral de Florencia es una de las obras más impresionantes de la historia de la arquitectura. Fue construida hace más de 600 años por Filippo Brunelleschi, un orfebre que no tenía conocimiento arquitectónico. Aun así, consiguió diseñar una estructura de más de 40,000 toneladas y más de cuatro millones de ladrillos que sigue en pie hoy en día. Lo más sorprendente es que no dejó planos ni registros de cómo lo hizo, por lo que sus métodos fueron un misterio durante siglos. Su trabajo cambió por completo la manera de construir y demostró que el ingenio y la creatividad pueden superar cualquier limitación. Las innovaciones de Brunelleschi Uno de los factores que hizo posible la cúpula fue la cantidad de ideas nuevas que Brunelleschi utilizó. En lugar de usar los grandes andamios de madera que se utilizaban en ese tiempo, diseñó una cúpula que se sostenía por sí sola, sin necesidad de apoyo interno. Para levantar los materiales, creó un sistema de...

Las catedrales góticas y su grandeza arquitectónica Las catedrales góticas representan uno de los logros más impresionantes de la arquitectura medieval. Lo sorprendente es que se lograron construir sin maquinaria moderna, solo con herramientas manuales, cálculos precisos y una enorme coordinación entre obreros, arquitectos y artesanos. Cada piedra se cortaba a mano y se colocaba con grúas de madera y poleas. Los andamios se levantaban con troncos y se usaban moldes de madera para dar forma a los arcos y bóvedas. La construcción podía durar más de cien años, lo que significaba que varias generaciones trabajaban en el mismo edificio. Los constructores llevaron los límites estructurales al máximo, logrando grandes avances en ingeniería, aunque también enfrentaron colapsos catastróficos que pusieron a prueba su conocimiento. Expertos han descubierto que los planos de estas catedrales incorporaban proporciones y códigos matemáticos ocultos, posiblemente inspirados en medidas bíblicas que b...

  El valor detrás de su perfección   El Partenón siempre ha sido una de las construcciones más admiradas del mundo, pero cuando se entiende todo lo que hay detrás, su valor se vuelve todavía más impresionante. No se trata solo de un templo antiguo, sino de una obra que representa la inteligencia, la paciencia y la precisión con la que los griegos entendían la arquitectura. Fue construido hace más de dos mil años, en apenas ocho o nueve años, algo sorprendente considerando su tamaño y peso de la estructura. Está formado por más de 70,000 piezas y ninguna es igual a otra. Cada bloque tiene curvas y medidas distintas, pensadas para corregir las ilusiones ópticas y lograr que, al mirarlo desde lejos, se perciba perfectamente recto y equilibrado.   La precisión de los “arquitectos”   Lo más interesante es que los griegos lograron esa perfección sin depender de la tecnología moderna. Con herramientas simples, fueron capaces de alcanzar un nivel precisión extraor...

  Cómo el estilo y el ornamento expresan identidad   El estilo es la manera particular que cada persona o cultura tiene de expresar algo, mientras que el ornamento es lo que se usa para embellecer o complementar esa expresión. En la sociedad, ambos son esenciales porque permiten mostrar nuestra identidad, gustos y manera de pensar. Esto se puede ver tanto en la arquitectura como en la moda, dos formas visuales que reflejan identidad y creatividad. En Architecture Without Architects , Bernard Rudofsky demuestra cómo la arquitectura tradicional nace del conocimiento colectivo y se adapta al entorno sin depender del prestigio del arquitecto. Por otro lado, en El sistema de la moda , Roland Barthes explica que la moda es un lenguaje lleno de significados que influye en cómo pensamos y nos presentamos ante los demás. Ambos textos muestran que el diseño, ya sea de una prenda o de un edificio, no solo busca verse bien, sino también expresar una forma de pensar.   Rudofsky y ...

  Introducción: La importancia de los sistemas arquitectónicos      En la arquitectura, los sistemas espaciales y materiales son fundamentales porque convierten una idea en algo que se puede vivir y sentir. Ambos trabajan juntos para organizar los espacios, definir su función y mantener una conexión entre la estructura, la forma y el entorno. El sistema material se encarga de la parte estructural, ambiental y estética, garantizando que la obra sea segura, eficiente y visualmente atractiva. El sistema espacial define cómo se percibe el lugar, cómo entra la luz y cómo se experimenta el espacio. Cuando se combinan, estos dos sistemas no solo hacen posible que una construcción exista, sino que también le dan un valor humano y emocional, uniendo la técnica con la experiencia de habitarla. El sistema material      El sistema material se diseña pensando al mismo tiempo en los materiales y en el espacio, ya que su función es controlar elementos como el agua...

  Los sistemas materiales en la arquitectura Los sistemas materiales en la arquitectura son uno de los elementos más importantes a la hora de diseñar una estructura. El sistema material se diseña considerando simultáneamente los materiales y el espacio. Controla la protección contra el agua, la luz, la ventilación, la transferencia de energía y el sonido. Además, debe soportar su propio peso y las cargas naturales extremas, como el viento, la nieve o el agua estancada. También influye en las vistas, la privacidad y la eficiencia energética mediante la ubicación de las ventanas y los materiales. En el caso del proyecto Yas Hotel, el tiempo de construcción fue el factor más importante a la hora de conceptualizar el diseño, y por eso el sistema material tuvo un papel fundamental. Eficiencia estructural y reducción de costos Uno de los materiales más utilizados en la construcción para acelerar el proceso es el acero. Por esta razón, los arquitectos encargados del diseño del Yas Hote...

  Introducción: El sistema espacial en arquitectura        Un sistema espacial en arquitectura consiste en la distribución y organización del espacio de manera coherente y funcional, de modo que tenga sentido, permita el mayor aprovechamiento posible y genere experiencias agradables. Dentro de estos sistemas, no basta con diseñar la estructura; también es importante considerar el espacio negativo, es decir, los vacíos que delimitan los muros, techos y columnas, pues es ahí donde realmente se desarrolla la vida y la experiencia del individuo. Al mismo tiempo, la luz, la atmósfera, la geometría y los atributos materiales se convierten en recursos que transforman esos espacios, aportándoles carácter y convirtiéndolos en experiencias sensoriales que marcan la manera en que las personas perciben y habitan la arquitectura. De esta manera, los sistemas espaciales en arquitectura pueden entenderse a través de cómo se aprovecha el vacío y cómo la luz y la atmósfera tra...